*日本动漫在萌芽时期，是以教育为宗旨的，主要通过政府的干预来制作具有教育意义的动画。但二战后，政府很快意识到行政干预的方式是不可持续的，动漫的商业化运作开始兴起，随着商业化的不断深入，动漫的美育功能开始被弱化，成人动漫大行其道。

图：日本大尺度漫画《一骑当千》，把中国三国时期的人物和剧情进行无下限的改编，引起中国观众不满。(图片来源：网络)

在70年代左右，大量狂热的动漫迷开始出现，以“宅男”为主，在日本他们有一个固定的称号——“御宅族”。为了迎合成人受众的需求，大量的色情漫画开始出现，有研究机构进行过统计，在日本，1/4的动漫是色情动漫。而日本在1997年以前，并没有较为完善的动漫分级制度，色情、暴力动漫的盛行对“御宅族”的影响很大，日本青少年的犯罪率也呈现上升趋势。

日本色情暴力动漫的恶劣影响愈演愈烈，在1988-1989年间，甚至出现了四名4-7岁的女童先后被诱拐杀害的惨案。舆论将矛头直指日本动漫业，“御宅”一时间成了丑恶的代名词，引发社会各方的强烈不满。2004年，日本司法部也首次对含有猥亵内容的漫画亮“红牌”，以出版色情漫画为主业的日本“松文馆”社长因其出版物《密室》“极其色情”而被判刑一年。日本动漫行业遭受到前所未有的打击，2003年日本内容产业的出口仅为总出口的3%，远低于美国的17%;2004年的漫画出版量连1987年的1/10都不到，日本漫画行业进入寒冬。

再崛起：代际传承从未中断

1997年后，日本参照美国电影协会，建立健全了动画播放分级制度，严格限制了动画的受众观看年龄和播放时段。一些较为血腥、暴力和色情的动画，只能在深夜时段播出。日本动漫行业环境得到净化和改善，动漫重新复苏。

与中国动漫大不相同，即使日本漫画师薪酬缩水，流动率极高，但是日本动漫从发端之初，就从不缺大师。这得益于日本完善的漫画师培训体系，日本有30所左右的大学都设有动漫专业;以东映动画公司为代表的日本动漫企业，每年也会拿出相当一部分资金用于漫画师的培养;政府也成立了相应的动漫基金来帮助漫画师学习漫画创作。

大藤信郎开创了独立创作动漫的先河;手冢治虫开创了日本电视动画的时代和小成本电视动漫制作的商业模式;宫崎骏和押井守开创了只做精品动漫的动画艺术美学。即便遭遇了危机，但日本动漫在前人近百年的探索中已经日趋成熟，很快就再次进入了快速发展的轨道。

任何行业的发展都是一个循序渐进的过程，我们在感叹日本动漫强大的同时，也不应该忽略“罗马不是一天建成”的道理，没有哪一个产业会在发展过程中一直一帆风顺，无论是名扬世界的宫崎骏，还是崭露头角的新海诚，他们大放异彩的作品背后，都是日本一代代动漫人代际相承历经打磨的结晶。

如果没有这些危机和传承，《你的名字》也“独木难成林”。正是因为日本动漫已经在国际上打响了知名度，赢得了认可，有了自己的一席之地，像《你的名字》、《千与千寻》这样优秀的作品才能把受众的认知成本和沟通成本降到最低，更快速的传播。日本动漫上一次获得奥斯卡最佳动画电影奖提名是在2014年——宫崎骏的收官之作《起风了》，但仅时隔两年，再次获得提名，这不仅得益于《你的名字》优良的制作，还得益于日本动漫先前就已经在国际上打响的口碑，减少了受众的认知障碍，提高了传播效率。这一点值得中国动漫行业深思。(联系邮箱：yangzeyu@corp.netease.com)