“今年春节档，我们看到了年轻的新生代导演的崛起。他们已成为中国电影事业发展的主力军。”

“电影是‘铁盒里的大使’，要通过电影让全世界能够看到可爱的中国人。”

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夜幕降临，华灯初上。人民网一号演播厅里，新一期的《两会夜话》正如火如荼地录制中。如今，看电影已经成为了中国人文化生活重要的一部分，本期节目便围绕着中国电影徐徐展开。栏目主理人、人民网总编辑罗华，人民网主持人臧辰蕾，现场同中国电影评论学会会长饶曙光，导演路阳，人民日报海外版记者刘少华，以及接受“云连线”的全国政协委员、中国电影家协会副主席尹力和哔哩哔哩UP主“影视飓风”，共同探讨中国电影乘风破浪之路。

万紫千红，总是春节档

“今年过年，你看了哪部电影?”

节目开场，几位嘉宾兴致勃勃地聊起了最近看过的春节档电影，一起探讨“最强春节档”是如何造就的。

“今年春节档的成绩是电影人共同努力的结果。”罗华表示，类型丰富多元电影可满足不同群体的观影需求，“多元类型‘组团’发力，以喜剧类型为主，结合多种元素，大家的选择空间多了，众口不再难调。”

“今年春节档电影对观众吸引力太强了，简直一票难求!我的朋友们在春节期间几乎都去过电影院，我也收到了不少邀请。”刘少华从自己的体验谈起，他表示，春节档电影近年来成为了“新年俗”，今年春节更为特殊，就地过年的号召让电影充分融入市民生活。对观众来说，电影院里的共情共鸣是人与人之间实现情感互动的重要方式。

刘少华提到，“几部电影设置得非常巧妙，有《你好，李焕英》的温情脉脉，有《唐人街探案3》的悬疑搞笑，有《刺杀小说家》的瑰丽诡谲……还有不同类型的动画、奇幻片可供选择。”2021年的春节档就如同万花筒一般，丰富多元的电影类型，不仅满足了观众不同的观影需求，还进一步折射出中国电影发展的不同侧面以及成绩。

饶曙光认为，市场火热的背后是广大观众对国家和民族文化的高度认同，“影院复工后的第一个春节档，电影人才没有离场，投资没有离场，观众没有离场。从全球范围来讲，中国电影的复苏走在了世界前列，说明中国电影市场的内生动力很强，中国电影的发展空间非常大。”

在这个意义非凡的档期里，饶曙光发现了新的亮点——年轻的新生代导演成为中国电影事业发展的主力军。他表示，“中国电影这几年高速发展，得益于电影新力量的不断崛起。春节档有好几部电影都是年轻导演，他们对电影市场更了解，更熟悉年轻观众的口味，拓展了中国电影的空间。”

荡气回肠，唱响主旋律

演播厅内虽无丝竹管弦之盛，但嘉宾们对电影的热爱让现场气氛愈加热络，时而认真专注，时而笑声朗朗，话题也从春节档逐渐说开，开怀畅叙，议论纵横。

近年来，主旋律电影的表现十分亮眼，频频掀起观影热潮。节目现场播放的一段街采中，观众纷纷点赞了《我和我的祖国》《红海行动》《金刚川》等主旋律电影，引起了在座嘉宾的注意。

“现在主旋律电影拍得好，我觉得有一个尊重电影艺术规律的问题。电影不是论文，也不是新闻，不是什么内容都能拍成电影。”罗华认为，电影要有人物形象，要有故事，要有虚构，有戏剧冲突。要能打动观众，引起观众情感共鸣。

饶曙光的思考与罗华的观察不谋而合。作为一名“职业观众”，饶曙光对主旋律电影呈现出的新气象深感欣慰。他表示，此前的大部分献礼片，大多是展现伟人、英雄、模范人物或大事件本身的故事，而如今的主旋律影片则选择了“微观叙事”，用亲民的方式讲述平凡人的故事。

饶曙光认为，在互联网时代，观众的审美思维、审美方式发生了改变，小切口、小人物的故事更容易让大家产生共情，“主旋律电影之所以能有这么大的影响力，在于创作者通过话题设置有效吸引了观众的注意力。每个故事都有它的亮点，都有它的动情点，老少皆宜，雅俗共赏。”

在现场，曾参与创作电影《金刚川》的导演路阳讲述了自己对主旋律电影的探索过程。以《金刚川》为例，在创作之初，路阳希望在每个角色身上找到鲜活的个性，同时也试着去发掘题材、角色和观众之间的联系。“他们为何能完成一个‘不可能完成的任务’?为何如此有力量?我们需要从内容里找到真正打动我们自己的部分，把这些感受和思考传递给观众，让大家信服。”路阳说。

路阳表示，创作者应该热爱观众，在每一次创作中都要不时地从创作者的角度跳出来，去建立和观众的共同视角，“电影在不断地进步，它的叙事手法和审美倾向都在不断地发生变化，创作者要去感受当下环境。”

百尺竿头，更进工业化

近年来，《流浪地球》《中国机长》《刺杀小说家》等电影受到广大影迷欢迎，进一步拔高了观众对中国电影出“大片”的期待，关于中国电影工业化的讨论也不绝于耳。

哔哩哔哩UP主“影视飓风”在连线中，问出了影迷心头的疑惑，到底什么才是电影“工业化”?

节目中，路阳给出了自己的答案——“指哪儿打哪儿”。他以自己的电影《刺杀小说家》中“烛龙飞天”这一场景为例说道，“画出这个场景的概念图之后，精确地分配时间和资源、采取针对性的技术手段在影片中将想象化为现实，这就是电影工业化的标志。”

值得一提的是，《刺杀小说家》的特效镜头均由中国团队完成，“我们希望能通过这部电影的制作帮助团队积累经验、提升技术。期待我们中国自己的团队在日后能带来更多工业水准更高、视觉呈现力更好的电影。”路阳说。

中国电影工业体系要走向成熟，非一日之功。罗华注意到，电影工业化需要形成一个覆盖电影产业上下游的生态链，包括研发、制作、衍生品开发等等。目前中国电影这些环节的标准化程度还不够高。

驽马十驾，功在不舍。路阳在现场分享了自己在电影拍摄制作过程中遇到的难题，以及如何用尽各种方法将遇到的问题逐一解决。饶曙光表示，“有很多可能性需要我们不断摸索，用中国人自己的办法先做出来，这就很了不起。以此为基础，我们再将每一环节标准化、流程化、体系化，迎来工业化可持续、成规模的健康发展。”

饶曙光进一步表示，我们对中国电影的工业化发展还应该具有更广阔的视野，“电影工业体系的不断成熟，也有利于电影与相关的产业实现有序互动，彼此相互促进、协同发展，让电影对经济社会的进步起到更大的作用。”

当然，电影的工业化绝非一味地追求华丽的视效和先进的技术。“这些只是工具，驱动电影工作者去创作的核心一定是人，是情感，是某种强大的精神价值。”路阳坚定地说，技术只是手段，“只不过有了这些工具，我们可以将故事讲得更加吸引人。”

志存高远，展文化自信

“十三五”以来，电影成为我国文化艺术领域和文化产业的重要亮点。目前，中国已经是全球第二大电影市场，不断涌现的“硬核”成绩，无不让人感受到中国电影强大的发展潜力。

对此，全国政协委员、中国电影家协会副主席尹力导演深有感触。他在连线时表示，多年来，中国电影银幕数从3000块发展到现在将近7万块，跃居世界第一。从春节档的骄人成绩也可看出，看电影已经成为广大观众娱乐消费的“刚需”。

“电影不仅是娱乐消费，也体现了国家的文化软实力。我们的观众今天能看懂《刺杀小说家》《流浪地球》，说明中国电影未来发展的空间非常大。在坚持现实主义底色的基础上，也要把眼光投入更远的星球，同时又要回望人类最深邃的精神世界，我们不断地努力，相信中国电影一定会越来越好。”饶曙光表示。

作为一线电影人，如何在创作过程中讲好中国故事、坚定文化自信?路阳表示，关于历史传承、文化传承、艺术传承，它们从哪里来、现在什么状态、应该怎样发展，都非常重要。“我觉得作为创作者来说，就是要脚踏实地，尊重作品，尊重观众，然后努力做好我们的创作。”

“怎么通过电影坚定文化自信，展现我们国家的文化，让全世界不同种族、不同文化、不同背景的人能够看到14亿中国人民的生活，看到可爱的中国人，让中国电影走进国外主流的电影市场，这是我们几代中国电影人的期许。”尹力说。

十九届五中全会明确提出到2035年建成社会主义文化强国的新蓝图、新目标。对此，众位嘉宾纷纷分享了自己对未来电影发展乃至文化发展的展望。

“电影强国的征程已经开启，我们还有很多工作要做。”饶曙光表示，应该朝如何建立更加科学的档期、如何培养更多年轻的导演、如何在工业化流程方面做得更精细化等方向继续努力。

“这些年，中国电影取得的成就令人瞩目。在这个基础上，我们应该挖掘更多故事，表现我们的时代，让中国电影能够更进一步提升文化软实力，进一步提升中国的国际形象，在国际对话和传播当中发挥更有力的作用。中国电影风景这边独好，还会继续好。”饶曙光信心满满地说。

路阳表示，希望在技术方面不断提升和不断进步，同时更多挖掘自身的文化之中独特的内容。“期待出现更多展现中国美学、中国人精神面貌这样的作品，能够在更多的国家上映，让更多外国人看到中国的电影。”

“我觉得到那时，中国电影的工业化水平会越来越成熟，我们对内容与形式的平衡把握会越来越娴熟，会有越来越多的中国影片走向世界，传播中国的文化，传播中国的智慧，传播奔向现代化的中国人的故事。”罗华说。

罗华表示，中国电影取得的成就，是我们国家文化发展的一个缩影。“十三五”这些年，“高冷”的博物馆热起来了，晦涩的古籍活起来了，小众的非遗流行起来了……在这个发展进程中，人们的文化获得感、幸福感、认同感显著增强。“站在‘十四五’的新起点，让我们赓续优秀传统，开拓创新，扎实工作，为建设社会主义文化强国不懈努力。”(黄维 刘颖颖 郭冠华 韦衍行)