本文转载自凤凰网时尚频道

2月4日晚上，北京2022年冬奥会开幕式奥运会护旗手站在升旗杆前的一幕被津津乐道。六位护旗手背影由艺术印花羽绒服组成一道意境美的风景，层峦起伏的群山群像呼应着，象征东方远近虚实的韵律，与场馆中冬耀中的冰川白相得益彰。

这一套护旗手的服装，正是出自年轻的中国独立设计师王逢陈之手。2015年毕业于英国皇家艺术学院的王逢陈，在2016年曾入围LVMH年轻设计师大奖赛半决赛，而后王逢陈以中国独立设计师的身份活跃在纽约时装周、伦敦时装周及上海时装周。

能够在冬奥会期间以中国独立设计师的身份参与到世界级别的活动中，让王逢陈感到意外又骄傲；开幕式当晚她在朋友圈表达着自己激动的心情，另一边，社交媒体上有很多网友纷纷在搜索“同款”。

由王逢陈所完成设计的奥林匹克会旗护旗手全套服装——分别是艺术印花羽绒服外套和中式西服白色套装。这套服装为6名荣获世界级奖项的运动员：罗致焕、李佳军、申雪、韩晓鹏、张会与张虹量身定制，无论性别、年纪与身高；充满包容性的设计让每一位运动员都穿出奥运精神。

此次，凤凰网时尚专访独立设计师王逢陈，一探她为奥运会护旗手设计服装那些背后的故事。

改了几百稿的设计

凤凰网时尚：第一次你知道能够在冬奥会上为奥林匹克护旗手所设计服装的心情是怎样的？

王逢陈：去年年初我飞去北京的张艺谋导演工作室，当时房间里有五六十人，不仅仅是导演团队，奥组委会的很多人都在，我们简单的进行自我介绍后展示了些之前的作品，也没有准备提案，当时给的反馈是直接说OK了。（评委）后续他们进行了考量，可能我们以往的作品在某种程度上和冬奥也比较契合。对于我来说，这是一个非常开心、非常荣幸的事情。

凤凰网时尚：此前你多以独立设计师的身份出现，这次的设计心路历程和以往有任何区别吗？

王逢陈：对我来讲这是一个经验的学习和成长。以前我们作为独立设计师真的很自由，天马行空。但这个场合不能，尤其是奥林匹克会旗护旗手的六位大冠军，不能让他们穿得过于“先锋”，且高矮胖瘦不同的身材也要顾虑到。

我的方案要通过不同领域的人的认可，比如有电影领域、艺术领域、还有体育领域…这不像我以往只活跃在时尚圈中，反而需要更多样的人能“解读”。这个过程很辛苦，对我来说是第一次去学会用自己的设计语言跟外界沟通，我认为这也是一次跨领域、跨行业的设计经验。

凤凰网时尚：你的设计前前后后改了多少次？

王逢陈：改版的设计怎么说也有上百稿，最初时颜色就出了很多版，从浅蓝色改到大红色又回到蓝色，后面又有了渐变的蓝…我自己挑了些元素图案后又改了几版。比如说有些讲究的建筑是不是可以放在设计的元素中，并考虑它是否符合我设计调性的主概念，这过程中做了很多取舍的决定。

凤凰网时尚：作为设计师来说，在这次的设计中你想通过服装表达的精神面貌与主题是怎样的？

王逢陈：我调研了历史以来所有夏奥会和冬奥会护旗手的服装，而冬季奥运会很多场地都是白色的，所以最初的想法是护旗手穿白色的服装。同时我觉得张艺谋导演是很有创新精神和创意精神的大导演，过程中我也在思考，他找我的目的是什么，他最终能选到我们做这一部分的服装设计，肯定也想突破。所以我要在这里找到平衡点，同时具备庄重、时尚和运动。

这样的同一套设计，需要用量身定制的方法做给6位运动健将们穿，按传统量身定制的方法做出来的第一套其实并不是很完美，我发现肩窄的特别窄，宽的地方特别宽，这样的方式是不对的。以往我做新锐的设计师品牌，主流消费者都是年轻人，按一个尺码标准推号几乎大家都能穿，但是此次的挑战是很大的，要男女老少高矮胖瘦，从年轻人到八十多岁全部都在。我觉得这个很酷，因为我们追求多元化包容性，要让六个人穿完以后体现奥运精神，做到这一点的时候我特别自信。

第一套不行，我们紧急赶制第二套，对于版型进行调整，扬长避短，你看最终罗爷爷穿完这套服装多精神。整体设计完成我看效果的时候，不管是从设计还是量体定制来说，于我自身而言都是有突破的，这套服装达到了一个比较完美的平衡。做一套衣服能够跨越年龄、性别，我很有成就感。

凤凰网时尚：以往Feng Chen Wang的设计非常年轻、街头、时尚，其实有这样的突破，这个过程中能感受到你将自己打到再重来了很多次。

王逢陈：完全。

凤凰网时尚：这个问题也是我最近一直在思考的，我觉得时装的设计为“真实的人”而服务。

比如Aime Leon Dore的品牌画册，它是由不同年龄的阶层，不同的家庭为主题而进行拍摄的，这也反映了一种时装的精神——真实的人而不是模特。

王逢陈：你说得很对，整个过程如果你问我有什么困难，就是不停把自己打倒再重来。以往我觉得已经活得有点艺术家，特别自我，也很自由。但是这次我不能仅代表我自己，我代表中国，站在更大的世界级舞台上，我们要护送五环旗，全球人民盯着看。

过程中确实存在在不停地打破，再拼成新的自己。只是设计师活得比较自我，但当我们代表一个更大群体的时候，我们代表一个国、一个家、一个世界，这样一个大地球的时候，需要用更大的心胸思考更多的东西，这是我最大的难题。

这不是我画两笔、做两件衣服，改改肩长袖短就能解决的…最大的难题是如何突破思维上的惯性，在需要进行沟通的时候，不要拒绝别人的想法，而是思考如何能够更好地去容纳和结合来自不同领域的不同声音。

凤凰网时尚：来说说你的设计灵感来源是怎样的，及你如何应用西服的解构在其中？

王逢陈：我们的羽绒服是正肩的，应用了中式盘扣，里面也有拉链的元素，在其中结合了些运动的气质，整体看起来既庄重又时尚又运动。

因为是一个世界级的舞台，我们除了在大背景是千条河万座山的概念，在表达整个冬奥的主题，就是一起向未来，感觉我是想要把同一个世界融在一件衣服上，所以选了千条河万座山，背景是山山水水。

灵感来自传统国画，整个背景还是比较全球化的状态。这次冬奥是在北京举办，希望能把北京的元素突出。在图案和建筑选择上选的是大部分冬奥会里面所用的场馆，包括鸟巢、各个场馆，还有滑雪道。还有中国传统的建筑，比如天坛，及标志性建筑。意味着从古到现在，再到未来。

凤凰网时尚：现在再看回渐变颜色运用的非常地巧妙，只有在东方才能想到这种偏写意感的表达韵律。

王逢陈：我从小学国画，所以我对最难的手法跟毛笔的笔触手法特别娴熟，我们品牌里也一直用到这个元素。这次是在整个设计稿里慢慢突显出来的，一开始我给张艺谋导看的时候也有SS2020里面用到整个渐变系列的几件衣服，他很喜欢，也很突显东方神韵。所以在此次的服装中有很多手工晕染，而不单纯是运用到电子屏幕渲染的渐变。

因而对我来说这是一个水到渠成，回到原点的表现手法。

“向前辈学习的过程”

凤凰网时尚：说说你的经历，在这次的设计中见到蔡老师这种前辈级的艺术家，对于你来说，从他们身上学到一些什么样的精神？

王逢陈：我学得最多的就是从容，我觉得他们特别从容，特别是蔡老师与张艺谋导演，70多岁他每天开会都能开到两三点，指导每一个细节，思路还那么清晰，在他的脑海里面诞生千丝万缕各个方向的不同的东西。还有问题，他还要解决问题、给方案，所以我觉得在他这个年纪还能有这么好的跟18岁的精气神，我就觉得特别崇拜、尊敬、敬仰。

蔡老师也是非常沉稳，兢兢业业、一丝不苟。这次下来我最大的想法就是希望有一天我到那个年纪时也能跟他们保持一样的态度。

凤凰网时尚：放眼2008年到2022年，是中国时装设计发展非常快速的14年，你作为一个独立设计师，在成长的浪潮中，有感受到周围的潮水发生一些变化吗？

王逢陈：我不敢妄自评论过去怎么样，但是肯定是和现在不一样的。是不是在那个时候，我们的设计师还没有出来，还没有准备好呢？

但我现在特别为自豪与骄傲的，是能够让年轻的设计师参与到世界顶级盛事来，它代表了对我们的信任，也代表了国家对年轻人发展的认可。

行业肯定是在进步的，这次机会也是行业里面每一个人推波助澜年轻设计师的成长，有这样的一个东西能够给机会给到我们年轻人，我觉得非常自豪和骄傲。

凤凰网时尚：开幕式当天你的服装亮相后都收获了一些怎样的评价？

王逢陈：我们都上热搜了，朋友跟我说开幕式羽绒服是大家最想买的一款（笑），当时的热点特别爆，很多网友都在找这件衣服，所以我还挺开心的。大家对我们一件衣服这么喜欢，对我而言，这是一次破圈的机会吧。